Çoğu kez kurs müfradatları ile farklılıklar gösterebildiği için kendi “3D Studio Max Giriş Seviyesi Eğitim Programı”mı derli toplu biçimde vermenin uygun olacağını düşündüm. Aşağıdan bu detaylara ulaşılabilir. Dersler Ankara’da verilmektedir. Burada yazanlar dışında sorusu olanlar, eğitim programlarıma katılmak, yeni açılacak sınıflarım hakkında bilgi almak isteyenler doğrudan benimle veya kursla iletişime geçebilirler. Duyurular ve kendi üretimlerim için; facebook sayfam veya twitter hesabım takip edilebilir.

Genel Bilgiler:

Kurs içeriği yazılımı hiç bilmeyen ve giriş seviyesindeki kullanıcı adayı ve kullanıcılara yönelik hazırlanmıştır. Bu kapsamda orta seviye animasyon ve modellemenin yanısıra, Scanline (orta-ileri seviye), Mentalray ve Vray (giriş seviyesi) render motorları anlatılmaktadır. Scanline dışı render motorları ile ilgilenenler için kursun ayrıca ileri seviye sınıfları bulunmaktadır.

Kurs, ~3,5 ay (84 saat) sürmektedir. Sınıfın özel ihtiyaçları gözetilerek, ihtiyaca göre bu süre eğitmen inisiyatifiyle 4 aya kadar uzatılabilir. Dersler hafta içi 2 gün akşam 18:30-21:30 arasındadır. Kursa devam kursiyerin sorumluluğundadır, devamsızlıklar için telafi dersi yapılmaz. Kurs süresince eğitmenden/kurstan kaynaklı ve/veya resmi tatil vb. nedenlerle yaşanmış ders kayıplarının tamamı telafi edilir.

Kurs süresi boyunca, ders saatleri dışında, boş sınıflar etüd amaçlı kullanılabilir. Kursiyerlere, web üzerinden ve basılı materyal olarak ulaşabilecekleri kaynaklar önerilir; branşlarına göre sık kullanacakları konular ve karşılaşmaları muhtemel sorunlarla ilgili yönlendirme yapılır. Kursiyerin farklı kaynaklardan da faydalanabilmesi, kurs dışı araştırmalarının verimli olabilmesi için; sadece eğitimdeki yazılımları kapsamayacak biçimde, temel Bilgisayar Grafikleri terminolojisi eğitim içerisinde verilir.

Eğitim kapsamında tamamlayıcı olarak, Photoshop dersleri de verilmektedir. Bu dersler başlıbaşına bir foto-düzenleme veya post-prodüksiyon dersi niteliğinde olmamakla beraber, MAX’le birlikte kullanıma yönelik olarak bu programların ~9 saatlik temel kullanım eğitimini içermektedir.

3D Studio MAX eğitim programına katılanların, temel bilgisayar kullanıcısı ve kendi branşında proje okuyabilir olduğu kabul edilir.

Kursiyerin, kurs süresince not alarak dinlemesi ve kurs dışında da yazılım üzerinde çalışması şiddetle tavsiye edilir. Kursiyerin kurs dışında bilgisayar ve yazılım olanaklarına sahip olması kursun verimliliği açısından kritik derecede önemlidir.

Eğitim önşartı olarak yabancı dil aranmamaktadır. Eğitim programında tüm komutların Türkçe karşılıkları belirtilmekte, dersler Türkçe sürdürülmektedir. Bununla birlikte, İngilizce bilmenin programla olan iletişimi güçlendirdiği ve öğrenimi hızlandırdığı bilinen bir gerçektir.

Zorunlu tutulmamakla beraber; özellikle mimari-mühendislik kökenli disiplinler için, 2 ve 3 boyutta çizim/modelleme yapabilir seviyede AutoCAD kullanıcısı olmanın, MAX eğitiminde öğrenim ve adaptasyon kolaylığı sağladığı görülmüştür.

Kimler Katılabilir:

Bilgisayar destekli tasarım, sunum, satışa dönük ürün-bazlı, somut (fotogerçekçi) ve/veya sanatsal amaçlı soyut üç boyutlu görselleştirme konularına ilgili veya branşı gereği bu gereksinimi duyan herkes katılabilir.

3D Studio MAX program kapsamı:

Arabirim: Program arabirimi, dosya formatları, menu içerikleri, MAX’e komut giriş metodları, programı kişiselleştirme yöntemleri, çalışma ekranı manüpilasyonu kapsam dahilindedir. Bu aşamada kullanıcının, programın karmaşık görünen yapısını bir mantık çerçevesinde kavrayarak, kendini program içerisinde rahat hissetmesi hedeflenir.

Temel Çalışma ve Çizim/Modelleme Araçları: Bu başlık altında, kullanıcının sıklıkla başvuracağı temel komutlar ve metodlar (transform komutları, snap, array ve hizalama komutları, temel ve ileri düzey seçim teknikleri) basit düzeyde örneklerle anlatılır. Bununla beraber temel parametrik obje çizimleri, obje parametrelerine müdahale biçimleri ve kopyalama seçenekleri gösterilir.

Parametric Modelleme (Temel Değiştiriciler): Kullanım olarak basit, modellemeye giriş niteliği taşıyan değiştiriciler ve bunların kompleks modellerde kullanım biçimleri anlatılarak, öğrencinin ürettiği objeler üzerinde hakimiyet kurması hedeflenir.

Non-Parametric Modelleme (Temel Modelleme Teknikleri): Bu başlık altında non-parametrik objelerle çalışmak ve max’in sunduğu temel modelleme teknikleri örneklerle anlatılır.

İlgili Modelleme Teknikleri:

• mesh modelleme,
• poly modelleme,
• patch modelleme,
• spline modelleme,
• bileşik objelerle modelleme
• modelleme ve animasyonda uzay alan etkilerinin (space warps) kullanımı

Bu kapsamda Poly Modelleme ile içerik bütünlüğü taşıdığı ve aynı komut dizgelerini içerdiği için Mesh Modelleme ayrıca detaylandırılmamaktadır.

Animasyon: Bu başlık tüm kurs süresine dağılmış biçimde, öğrencinin bilgi düzeyinin artışına paralel olarak sunulur. Bu kapsamda anlatılan konular:

• temel animasyon mantığı ve kavramları (anahtar karelerle çalışmak, FPS…vb.),
• değişik medyalar için animasyon standartları,
• objelerin hareket etmesi,
• forward kinematics ile bağlantılanmış eklem hareketleri,
• hareket kontrolörleri ile hareket tanımlama (belirli bir hat boyunca hareket, kamera ile gezinti…vb.),

Render (Görselleştime): Bu konu aşağıdaki alt başlıklarla detaylandırılarak incelenir.

Sahne Geliştirme: Bu kapsamda, kamera Kullanımı, kameraların sunduğu olanaklar ve kamera efektleri (alan derinliği, hareket fluluğu) incelenir. Ardından sahne efektleri detaylandırılır. Bu kapsamda sis, atmosferik aparatların kullanımı, hacimsel sis, ateş ve patlama efektleri anlatılır.

Aydınlatma: Dersler gerçek yaşamda ışık hareketi incelemesi ile paralel götürülerek standart aydınlatma araçları ve tekniklerinin öğretilmesi ile başlar. Bu kapsamda sunulan tüm ışık türleri ve detaylandırılmış özellikleri anlatılır. Işık efektleri (hacimsel sis, parlama, harelenme…vb.) de bu kapsam dahilinde incelenir. Ardından, max’in Scanline içerisinde sunduğu ileri düzey aydınlatma seçenekleri (Lighttracer, Radiosity) anlatılarak, kullanım alanları örneklenir. Mentalray ve Vray daha fonsiyonel bir alternatif sunduğu için Radiosity detaylandırılmaz. Mentalray ve Vray’e özel ışık, gölge tipi, aydınlatma teknikleri ve hesaplama ayarları giriş seviyesinde anlatılır.

Malzeme ve Kaplama Üretimi: Malzeme editörü arayüzlerinin tanıtımı ardından; ilkin, standart malzemeler üzerinde; hazır malzemelerin kullanımı, grafik ve fotoğraf kaynaklarının malzemeye dönüştürülmesi, standart malzemenin özellikleri ve prosedürel kaplamalarla malzeme üretilmesi anlatılır. Kaplama kordinatlarının kullanımı öğretilerek, kaplamaların istenilen ölçek ve konumda yerleştirilmesi anlatılır. Bu aşamada hedef öğrencinin malzeme ve kaplama kavramlarına hakim olarak elinde hiç kaynak olmadan da malzeme üretebilecek bilgiye sahip olmasıdır. Bir aşama sonra, değişik malzeme türlerine geçilerek, farklı malzeme türlerinin (çizgisel malzemeler, montaja özgü türler, bileşik malzemeler… vb.) üretimi, tercih nedenleri ve kullanım biçimleri örneklenir. Mentalray ve Vray’e özel temel materyaller giriş seviyesinde anlatılır.

NOTLAR:
Daha özel amaçlı alanlar olması, orta ve üst seviye kullanıma hitap etmesi nedeniyle aşağıdaki konular kapsam dışıdır:

• NURBS modelleme
• Parçacık sistemleri
• Karakterlerin organik modellenmesi ve rigging (character studio, kemik sistemleri, IK)
• Özel plug-in’ler ve scriptler.
• Max içi post-prodüksiyon araçları (Video-post & FX)
• Grafik temelli ileri düzey hareket yönetimi (Curve Editor)
• Dinamik simulasyon araçları

Photoshop programı kapsamı:

Kullanıcı arayüzünün tanıtılmasının ardından, renk yönetimi, max görselleri üzerinde temel seviye rötuş/montaj ve post-prodüksiyon teknikleri, max’e temel seviye kaplama hazırlanması konuları işlenir.